DANIEL BLUMBERG The Brutalist (original Motion Picture Soundtrack) 2LP
Nominowany do 10 Oscarów, w tym za najlepszą muzykę oryginalną, i nakręcony we wspaniałym, klasycznym formacie VistaVision, The Brutalist Brady'ego Corbeta jest monumentalnym osiągnięciem filmowym. Film otwiera hipnotyzująca, ciągła 10-minutowa uwertura, której muzyka skomponowana przez Daniela Blumberga wprowadza widza w epicką narrację filmu, rozciągającą się na kilka dekad i opowiadającą o fikcyjnym węgierskim architekcie László Tothu (w tej roli Adrien Brody), który odbudowuje swoje życie w powojennej Ameryce. Ścieżka dźwiękowa The Brutalist obejmuje wielkie aranżacje na instrumenty dęte blaszane, intymne, liryczne melodie fortepianowe oraz swobodny, improwizowany jazz. Jest ona równie ambitna i szeroka w swoim zakresie jak sam film. Postrzegając ścieżkę dźwiękową jako warstwy dźwięku – bogate i rezonujące, a jednocześnie wyważone i powściągliwe – muzyka stała się soniczną ucieleśnieniem estetyki Brutalizmu, gdzie monumentalna skala i surowe tekstury spotykają się z wartościami prostoty i oszczędności. Aby stworzyć jej unikalne brzmienie, Blumberg współpracował z grupą artystów przekraczających granice muzyki i improwizacji, podróżując po Wielkiej Brytanii i Europie z niestandardowym zestawem do nagrywania w plenerze, aby uchwycić swoich wykonawców na miejscu. Wykorzystując napięcie między płynnością improwizowanej muzyki a drobiazgową precyzją muzyki filmowej, Blumberg wydobył z swoich współpracowników, w tym awangardowych innowatorów takich jak Axel Dörner (trąbka), Evan Parker (saksofon), Sophie Agnel (fortepian) i John Tilbury (fortepian), pięknie bogate i rezonujące wykonania. Do sceny jazzowego klubu, pełnej energii i oszałamiającej atmosfery, Blumberg zebrał kwartet jazzowy (w składzie Pierre Borel – saksofon, Simon Sieger – fortepian, Joel Grip – kontrabas, Antonin Gerbal – perkusja), który improwizował na żywo, wykonując wersje jego tematów, co zaowocowało jednym z najbardziej elektryzujących utworów w filmie, a także dodatkowymi, okresowymi utworami, które pojawiają się w ścieżce dźwiękowej. Do epilogu filmu, osadzonego w latach 80., Blumberg udał się do Nowego Jorku, by współpracować z pionierem synth-popu, Vince’em Clarke’iem (Depeche Mode, Erasure), dekonstruując i odbudowując główny motyw filmu w redemptoryczny, napędzany syntezatorem i maszyną perkusyjną utwór taneczny, pasujący do nowej ery. Ścieżka dźwiękowa została zmiksowana i współprodukowana przez wieloletniego współpracownika Scotta Walkera, Petera Walsha, który pracował również nad trzema poprzednimi albumami Blumberga. Wydana na winylu o wadze 180 gramów, 2-płytowa edycja od Milan Records zawiera nadrukowane okładki umieszczone w opakowaniu typu gatefold, zaprojektowanym przez twórcę tytułów The Brutalist, Sebastiana Pardo, we współpracy z Danielem Blumbergiem.
TRACKLISTA:
SIDE A
1. Overture (Ship)
2. Overture (László)
3. Overture (Bus)
4. Chair
5. Van Buren's Estate
6. Library
7. Jazz Club
8. Porn
SIDE B
1. Monologue
2. Up the Hill
3. Pennsylvania
4. Bicycle
5. Steel
6. Intermission
SIDE C
1. Erzsébet
2. Handjob
3. Bath
4. Building Site
5. Ribbon Cutting
6. Picnic by the Lake
7. Gordon's Dinner
8. Looking at You
9. Vidui
SIDE D
1. New York
2. Stairs
3. Carrara
4. Marble
5. Tunnel
6. Construction
7. Heroin
8. Search Party
9. Epilogue (Venice)